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經歷介紹
年逾古稀的畫家趙占鰲，走過動盪的時代，走過枯寒與孤獨，飽覽遨遊後的自在，他的創作呈現戲劇性的生命歷程，他曾經歷戰爭與死亡的磨難，慣於在混沌曖昧的墨彩交融之中，表現糾葛的意象張力和溫潤靜謐的色彩造形。近幾年，他遊走台灣與中國兩地，足跡更遍及歐美藝術重鎮。其創作穿梭傳統與現代，融會西方與東方，塑造獨特鮮明的藝術風格。
許多人形容趙占鰲的水墨是豪邁中見含蓄與節制，雅逸中有舒放與激情。他努力連結傳統與現代、寫實與寫意，將紮實的繪畫功力和生活的真實情感結合，在塊面、線條、或大或小的墨滴裡，構成富有新意和時代感的獨特風貌。無論是山川意象或者荷花形體皆展現出似與不似的游離現象，畫面常利用荷葉的任意舒展、大塊墨彩的肆意流動下，增強了畫面的動勢，彷若一股浩氣在畫中湧動，在似幻似真中加添幾筆輕描淡寫的線條，製造出險中取幽、暗中破明的構圖與佈局。其大部分作品，無論本土風物、大陸江山都是親身經歷，以心靈深切體驗而得，其意境自非尋常寫生可追。
成功大學歷史學系副教授蕭瓊瑞著作之「台灣現代美術大系──抽象抒情水墨」中指出，在一九六０年代的台灣現代水墨風潮中，作品以抽象形式為主軸，加入中國書法的筆墨趣味，而呈現出具有山水暗示的傾向者，蕭仁徵、劉庸、趙占鰲、馮鍾睿、李重重都是重要的代表。趙占鰲居住台灣南部，較少參與畫會活動，但他蒼茫、枯寒的畫風，是生命情境忠實的寫照。
1932 生於山東萊陽
1961 獲國際婦協舉辦青年繪畫大賽─油畫組第一名
1962復興崗大學部美術系畢業 曾任教職25年
1962 油畫北投風光曾入選巴西聖保羅青年藝展
1973 開始實驗中國現代水墨創作
1983 加入新象畫會
1985 舉辦第一次現代水墨作品發表會，獲得好評
1988 退休，專業從事藝術創作
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